本創作研究採以藝術本位的研究方法，以榮格心理學的夢境與積極想像為創作主題。夢與積極想像工作是榮格心理學治療取向中，幫助當事人梳理無意識的情結，走向自性化歷程的重要方式。夢與積極想像的心象如內在之鏡，鏡映人的情緒、行為表層下無意識的作用。表達性藝術具有涵容的特質，讓個體可以直觀創作冒現的夢境與積極想像的內容。本研究創作以藝術涵養的以美啟真，依據夢與積極想像的心象特質，選擇適切的表達形式與媒材進行創作。

對創作研究者而言，以夢境、積極想像為創作主題的作品，不再只是追求藝術、美感，透過創作歷程，重新凝視夢境和積極想像與之¬對話，在理性與感性之間形構了作品。超現實主義藝術與榮格心理學，在大時代的脈絡之中，均橫跨藝術與心理的領域，兩者的共同點在於透過無意識的探索，追求真摯的心靈。

夢與積極想像對個人的象徵意涵，存在階段性的理解，隨著時間與生活的進展，而有新的視域產生不同階段性的洞察。最後總結：（1）以夢與積極想像為創作主題，作為心理歷程關照與自我覺察。（2）夢境的補償作用。（3）創作媒材運用與心理情感作用的關係。

This body of creative research uses standard artistic research methods. It uses the psychology of Carl Jung’s dreamlands and active imagination as its main creative theme. Dreams and active imagination were important methods used by Jung for the purpose of psychotherapy in order to help the patient sort out unconscious complexes and to journey towards individuation. The mental images produced from dreams and active imagination are like an inner mirror, this mirror reflects a person’s emotions and the unconscious intents behind a person’s surface level behaviour. Expressive art has a special quality of being able to accept, it allows the individual to intuitively create bold depictions of dreamlands and active imagination. This body of creative research uses the self-possession that art has to enlighten truth through beauty, and according to the characteristics of the mental images produced by dreams and active imagination, to choose appropriate forms of expression and mediums to execute the creations.

According to the creative researcher, artwork whose main creative themes are dreamlands and active imagination are no longer only in pursuit of art and a sense of beauty, but it is also through the creative process that one is once again fixing one’s eyes upon dreams and active imagination and having a dialogue with them. The artwork is composed and takes form in the space between rationality and perception. In the overall context through the ages, surrealist art and Jungian psychotherapy have spanned across the realms of art and psychology. They share common ground in that they both involve the exploration of the unconscious to seek truth in the soul.

Dreams and active imagination have symbolism and connotations for the individual, there exists understanding that occurs in stages and progress will be made with time and life experience. With different perspectives arrive different stages of clarity. Final conclusions: (1) The use of dreams and active imagination as the main creative theme, and using this to keep an eye on one’s mental processes and perception of ego. (2) The use of dreamlands as a way to compensate. (3) The relationship between the use of mediums in the creative process and their effect on mental state.

第一章 緒論 1
第一節　 研究背景與動機 1
第二節　 研究目的與方法 3
第三節 研究範圍 5
第四節 創作流程 7
第五節 名詞解釋 8

第二章 創作精神與主題探討 9
第一節 從經驗出發 9
第二節 藝術與心理的相逢 13
第三節 內在之鏡的凝視與創作 17

第三章 夢與積極想像的心象意涵與創作技法表現 19
第一節 夢的心象意涵 19
第二節 積極想像的心象意涵 21
第三節 創作的表現技法與形式 24

第四章 作品創作與內涵 29
第一節 《凝視夢境》系列 29
第二節 《凝視積極想像》系列 37
第三節 《城堡的秘密》夢境繪本 44

第五章 總結 55
參考文獻 60
附錄 62

中文書目
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曾長生，《超現實主義藝術》，台北：藝術家，2000。
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胡永芬編，《真實偽造的超現實恩斯特》，台北：閣林國際圖書，2001。
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中譯書目
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Carl Gustav Jung，《榮格自傳-回憶、夢、省思》，劉國彬、楊德友譯，台北：張老師文化，2014。
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Clarissa Pinkola Estés，《與狼同奔的女人》，吳菲菲譯 台北：心靈工坊，2012。
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Shaun McNiff，《藝術本位研究-從研究的觀點看創造性藝術治療》，吳明富
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英文書目
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影音資料
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Bille August（導演），里斯本夜車。德國：Studio Hamburg Filmproduktion,2013。
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課堂講義
Vered Arbit，台灣榮格取向心理治療專業訓練講義，課程2-3：自性與個體化的歷程。未出版，2019。