現今藝術創作多元且豐富，充實了因科技快速進步帶來的空虛感，然而，人類文明發展日新月異，若盲目跟隨藝術潮流擺盪，很可能會迷失在茫茫大海，忘記內在最真誠的本質。藝術創作最珍貴的是在創作過程中，有意或無意的跳脫原有的框架，找尋身心所嚮往的境地。
本創作研究以「廢墟」為對象進行主題式的探索，一方面探討廢墟與人的關係，也深入研究廢墟與自然交互作用所產生的意寓。在青少年時期一次不經意的觸動，廢墟開啟筆者未曾有過的奇特感受，自此銘記在腦海裡，成為創作的靈感來源。藉由觀察廢墟和自然環境的互動與對話，對應自身際遇，探尋自我，並且透過創作揭露內在欲求。
創作不只是表達理念，同時也是抒發情感。筆者投入繪畫創作時的感知是正向且愉悅的，透過象徵性的圖像、有機形體的組合、抽象表現的繪畫，建構出筆者理想中人與自然的和諧關係。期望藉由此創作論文的編寫，歸納創作元素，界定創作的定位，並且重新體驗自然給予的豐富感受，經由繪畫傳達與自然和諧共存的概念。

The modern world is aplenty with various forms of art; it helps to fill the feeling of emptiness within us brought about by rapid advancements in technology. Human civilization is changing with the blink of an eye. However, if we blindly follow these changing trends in the realms of the art world, we are vulnerable to losing our own direction and vision; we will forget ourselves and our true essence. The most precious aspect of creating a piece of artwork is the creative process itself, to intentionally or inadvertently think outside the box and to search for the unknown places that our hearts and minds yearn for.
The subject of this body of creative research is an in-depth exploration into Ruins. In one aspect, it explores the human relationship with ruins, and in another aspect, it penetrates deeply into the meaning and implications of the symbiotic relationship between ruins and nature. During her youth, through an unexpected moving experience, the author began to develop a special curiosity towards ruins. From then on, this experience was engraved in her mind, and has been a source of inspiration for her artwork. By means of observing the interactions and dialogue between ruins and their surrounding environments, the author reflects upon the ups and downs in one’s own life and goes in search for oneself. Moreover, she uses her artwork to unmask her inner wants and desires.
The goal of creating is not solely to express ideas, its purpose is also to express emotions. When the author is absorbed in the painting process, she feels positive and joyful. Through symbolic images, compositions of organic forms and abstract expressionist paintings, the author has constructed her vision of the ideal harmonious relationship between humans and nature.
The author hopes that through the compilation of this thesis, she is able to summarize the components of creation, to define its niche and moreover to once again experience for oneself the feeling of abundance that nature brings. Through drawing and painting, she hopes to express the concept of humans coexisting harmoniously with nature.

第一章 緒論 1
第一節 研究背景與動機 2
第二節 研究目的與方法 5
第三節 研究範圍 7
第四節 創作流程 8
第五節 名詞解釋 9
第二章 創作精神與主題探討 11
第一節 廢墟與個人情感的聯繫 11
第二節 從廢墟創作思考人與自然的關係 12
第三節 以天地為住所 17
第三章 廢墟的想像與創作技法表現 22
第一節 廢墟的想像 22
第二節 在抽象與具象之間 24
第三節 創作的表現技法和形式 27
第四章 作品分析與內涵 32
第一節 《秘境》系列 33
第二節 廢墟意象—《佇立》系列 40
第三節 廢墟與心象的自然—《蒼穹之下》系列 49
第四節 廢墟的靈魂—《凝結的空間》系列 54
第五章 結論 59

參考書目
1.余秋雨，《藝術創造論》，台北，天下遠見出版，2006。
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6.孫建平、康弘，《大師的手稿》，台北，木馬文化出版，2016。
7.謝明錩，《水彩創作—觀念、技法與實作解析》，台北，雄獅出版，2011。
8.高行健，《論創作》，台北，聯經出版，2008。
期刊論文
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網路資料
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2.張忠明，《美學導論》，https://web.nkuht.edu.tw/97project-2/teaching-1-1.html，檢索日期：2019/3/16。
3.波蘭攝影師Arkadiusz Podniesinski個人網站http://www.podniesinski.pl/，檢索日期：2019/3/3。
4.photoblog.hk攝影札記，https://photoblog.hk《福島核災四年後，攝影師深入拍攝正被自然吞噬的隔離區》，檢索日期：2019/3/3。
5.Deadinside.Eu，https://deadinside.eu/en/hachijo-royal-hotel-2/《Hachijo Royal Hotel》，檢索日期：2019/3/3。
6.國家地理雜誌中文版官網https://www.natgeomedia.com/《臺灣水沒：引用東方美學基調，記錄臺灣西海岸地層下陷真相》，檢索日期：2019/3/3。
7.中台禪寺https://www.ctworld.org.tw/《禪宗祖師-青原行思》，檢索日期：2019/3/3。
8.香港大學新聞稿https://www.hku.hk/c_index.html《應天齊：廢墟之問審思建築遺產拆卸的道德問題》，檢索日期：2019/6/2。