若「為什麼會有東西，而不是什麼都沒有？」是我對宇宙起源的終極問題，那「我是什麼」無疑是我對此生最根本的問題之一。我是什麼？我無疑是一個「人」，但我還有其他的身份，這身份的定義和意義，可以是為了此生而存在，也可能是為了生生世世。

透過自我民族誌的書寫，本研究重新梳理自身對自我存在認知的意識流變，再回過頭觀看創作中的自己、意識中的自己與生活中的自己。研究方法採文獻分析與創作實踐，收集整理自身的作品形式、日記手稿，分析其他藝術家的創作形式理念，並與自身正在進行的實踐進程對照，反覆觀看、厭棄、接納、重塑，揉合出具個人風格之形式與創作理念，最後以陶藝作品來回應「我是誰」的疑問。

本研究分為五章，第一章概述創作研究的動機背景、目的與論述架構；第二章創作學理的部份，以「世界、人、我」三個軸線分別闡述，並對安東尼‧葛姆雷（Antony Gormley）與石晉華（Shi Jin-Hua）的作品進行分析。第三章創作理念與形式技法，本章分為三個部份：1. 概述創作理念的源頭、2. 說明材料的選擇與實驗、3. 論述「圓、路徑」的形式意義，與何以選用「陶」作為創作媒材的原因。

第四章說明「迷宮」、「路徑」、「肖像」三個系列作品的理念、形式轉化與進入展示空間中的思考。第五章回饋與反思，重新檢視從文獻分析到創作實踐過程中，對此生「我是誰」的體悟與見解。創作並非是全然自我的行為，過程中也需要意識與生活中的自己的參與；另一方面，我亦針對此次的展覽規劃，做全盤的檢討；最後，我想再次強調本研究不是在為「我是誰」給出一個特定的答案，也不是研究「我到底什麼」的科普文類，這是從自身創作經驗中，回看自我生命路途中「我的屬性」、「我以什麼樣的姿態存在」的自我民族誌。

關鍵字：表象世界、我、自我、存在感、創作經驗 

If “Why is there something rather than nothing?” is the ultimate question that I ask concerning the origin of the universe, then “What am I?” is undoubtedly one of the most essential questions I raise toward this life. “What am I?” I am a human being for sure, but I also have other identities; a person’s identity may be defined and given meaning in this life or life after life.

The writing of auto-ethnography is a way to re-examine the conscious changes in the cognition of self-existence and review the self during artistic creation, in consciousness, and of everyday living. The methodologies used in this project were document analysis and creative practice. The concepts of creative forms of the selected artists were first analyzed based on the forms of their works as well as their diaries and manuscripts collected and organized and then compared with the personal creative practice in progress. After repeatedly seeing, rejecting, accepting, and remodeling, a creative model and concept with the personal style was melded and finally presented through ceramic creation as a response to the question “Who am I?”.

This artist statement includes five chapters. Chapter One introduces the motivation, purpose, and structures of this art project. Chapter Two explains the three axes of the project, World, People, and Self, respectively and analyzes the works by Antony Gormley and Shi Jin-Hua . Chapter Three on the creative concept and formal techniques is divided into three sections: (1) explain the origin of the creative idea; (2) material selection and experimentation; and (3) a discussion about the formal meanings of “Circle” and “Path” as well as the choice of the firing techniques in the project and an explanation for using ceramics to express the meaning and concept of “Who am I?”.

Chapter Four presents the works in the three series The Labyrinth, The Path, and Portraiture to respond to the question “Who am I?”. The final chapter is the feedback and reflection to the insights of “Who am I?” by re-examining the processes from document analysis to creative practice, the artistic creation is not only entirely self, but also requires the participation of consciousness and of everyday living, and, at the same time, serves as a comprehensive review of the work presentations in the organization of the exhibitions. Lastly, it needs to be emphasized that this project is neither to provide a specific answer to the “Who am I?” question nor to write a pop-science article that studies “What am I after all?”. Instead, it is a auto-ethnography that looks back “My Characteristics” and “Postures of My Existence” in the personal life journey from the personal experience in artistic creation.

Keywords: world of representation, I, self, existence, creative experience

謝誌 i
中文摘要 ii
Abstract iii
目次 v
圖目錄 viii
表目錄 xi
第一章 緒論 1
第一節 創作動機與背景 1
1. 我對自己的疑問 1
2. 生而為人的苦難 2
第二節 創作目的 3
1. 「我」是什麼 3
2. 「我」是誰 4
第三節 創作論述架構與流程 5
1. 創作架構—鄂蘭關於世界現象論述對個人創作的影響 5
2. 研究方法 10
3. 資料來源 11
第二章 創作學理基礎 15
第一節 「世界」存在現象之初探 15
1. 世界形成之初 16
2. 世界的現象本質 18
3. 世界存在與我的關聯 20
第二節 「人」為何物 24
1. 人的組成 24
2. 人與世界的關係 25
3. 在人的內外之間：安東尼・葛姆雷 28
第三節 「自我」是什麼 32
1. 笛卡兒式的「自我」 33
2. 鄂蘭的「自我呈現」 34
3. 「我」如何是「我自己」 35
4. 自我的幻相 39
5. 經驗真實的自我 43
第三章 創作理念與形式技法 45
第一節 心智藍圖 45
第二節 材料的選擇與實驗 49
1. 定位：趺跏而坐 49
2. 繁衍：細胞的故事 54
3. 重複：身體的線 57
4. 拼接：自我的容顏 61
第三節 陶與形式的意義 64
1. 陶的生命意涵 64
2. 圓：心智的洞穴 67
3. 路徑：從線到面 72
4. 燻燒：篝火的儀式 78
第四章 創作理念實踐 83
第一節 迷宮系列 84
1. 歧路謎宮01 84
2. 歧路謎宮02 87
3. 歧路謎宮03 88
第二節 路徑系列 90
1. 伊果之森01 90
2. 伊果之森02 93
3. 沿途・之間 96
第三節 肖像系列 98
1. 無盡歸途01 98
2. 無盡歸途02 100
3. 謎人果 105
4. 一顆石頭 109
第五章 回饋與反思 111
第一節 自我感 111
第二節 存在的層次 112
第三節 展覽回顧與檢討 114
第四節 未來展望 123
1. 此生 123
2. 來世 124
參考書目 125

一般書籍

蔣勳（2011）：《此生—肉身覺醒》（初版）。台北市：有鹿文化。

翻譯書籍

佚名，黃寶生（譯）（2017）：《奧義書：生命的究竟奧祕》。新北市：自由之丘文創。（原著出版年：無標註）

第十四世達賴喇嘛（Dalai Lama XIV），楊書婷、姚怡平（譯）（2008）：《達賴喇嘛：心與夢的解析》（初版）。台北市：大是文化。（原著出版年：1997）

福岡伸一（Shin-Ichi Fukuoka），劉滌昭（譯）（2019）：《生物與非生物之間：所謂生命，究竟是什麼？》。新北市：有方文化。（原著出版年：2007）

漢娜・鄂蘭（Arendt, H.），蘇友貞（譯）（2007）：《心智生命》。新北市：立緒。（原著出版年：1971）

巴里・丹頓（Dainton, B.），王岫廬（譯）（2017）：《自我：Self: What am I ?》。新北市：商務印書館（香港）有限公司。（原著出版年：2014）

芭芭拉‧艾倫瑞克（Ehrenreich, B.），葉品岑（譯）（2020）：《老到可以死：對生命，你是要順其自然，還是控制到死？》。新北市：左岸文化。（原著出版年：2018）

吉姆・霍爾特（Holt, J.），陳信宏（譯）（2016）：《世界為何存在？》。台北市：大塊文化。（原著出版年：2012）

威廉‧歐文（Irvine, B. W.），莊安祺（譯）（2020）：《我們為何存在，又該如何定義自己？》。台北市：時報文化。（原著出版年：2018）

哈拉瑞（Harari, N. Y.），林俊宏（譯）（2014）：《人類大歷史：從野獸到扮演上帝》。台北市：天下文化。（原著出版年：2012）

亞瑟・叔本華（Schopenhauer, A.），張寧（譯）（2019）：《孤獨通行證：我們在熱鬧中失去的，必將在孤獨中重新擁有》（初版）。新北市：野人文化。（原著出版年：無標註）

悉達羅摩濕瓦（Siddharameshwar Maharaj），智嚴、鍾七條及三不叟（譯）（2019）：《了悟真我之核心教授》。台中市：白象文化。（原著出版年：2009）

弗洛里安・維爾納（Werner, F.），彭菲菲（譯）（2019）：《哲學動物：乳牛擁有尼采的智慧？水母能解釋宇宙結構？啄木鳥是當代禪學大師？31則經典理論大哉問，上一堂最顛覆思考的哲學課》。台北市：創意市集。（原著出版年2018）

湯瑪斯‧凱瑟卡及丹尼爾‧克萊恩（Cathcart, T. & Klein, D.），高霈芬（譯）（2019）：《一路笑到掛的生死哲學課》（初版）。台北市：創意市集。（原著出版年：2018）

安格斯‧西蘭及坎卓垃‧威爾森（Hyland A. & Wilson K.），柯松韻（譯）（2019）：《超譯迷宮：世界經典迷宮探奇》。台北市：天培。（原著出版年：2018）

博碩士論文

何粵東（2010）：《課程想像的自我民族誌：課程研究與實踐的自我經驗反思》。國立中正大學課程研究所，未出版之博士論文。

賴淑華（2002）：《生命之源—圖像符號探究與創作實踐》。台北市立師範學院視覺藝術研究所，碩士論文。

網路相關資源

歐慧英及李振邦（2012）：《多重身份的女媧：造人神話與治水神話分析》。輯於《神話與文學論文選輯2012-2013》（頁3-16）。香港嶺南大學。取自: http://commons.ln.edu.hk/chin_proj_6/1/

海雲和上（2019年7月14日）：大華嚴寺：海雲和上講經《心要法門》34。取自：https://www.youtube.com/watch?v=Vk9GMRDgsHg&list=PLBC_VUXvdeaz5FKPIIKOqTpmRlQQ5ee3r&index=34

泛科學（2017年9月2日）：〈眼見不能為憑！各式各樣的錯覺為何能欺騙我們的大腦？〉。取自：https://pansci.asia/archives/126919

洪裕宏（2017年4月8日）：〈探索17-2講座：誰是我？我是誰？世界如何產生我？〉。取自：臺大科學教育發展中心CASE。https://www.youtube.com/watch?v=qVAe3c22hDc

Natural History Museum Vienna (n.d.). Venus von Willendorf. Retrieved from:
http://objekte.nhm-wien.ac.at/objekt/th1938/ob96

TED (2012, September 7). Antony Gormley: Sculpted space, within and without. Retrieved from:
https://www.ted.com/talks/antony_gormley_sculpted_space_within_and_without

Antony Gormley (2022). Insiders, 1997–2005. Retrieved from:
https://www.antonygormley.com/works/sculpture/series/insiders

TATESHOTS (2022, April 11 ). Damien Hirst: For the Love of God—The YBA discusses his iconic diamond-covered skull For the Love of God 2007. Retrieved from:
https://www.tate.org.uk/art/artists/damien-hirst-2308/damien-hirst-love-god

Damien Hirst (2022, November 6). For the Love of God,2007. Retrieved from:
https://www.adaymag.com/2012/11/06/damien-hirst-i-t-hysan.html

Lovejoy, O. A. (2018, December 14). The Great Chain of Being：A Study of the History of an Idea. Internet Archive. Retrieved from:
https://archive.org/details/ArthurO.LovejoyTheGreatChainOfBeing/page/n1/mode/2up

西文書籍

Alexander Roob（1996）. ALCHEMIE&MYSTIK. TASCHEN